Μετά τη Βαβέλ: Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης στο Μέγαρο

Συμμετέχουν οι: Fiona Banner, Jorge Mendez Blake, Irma Blank, Benny Brunner, Ulises Carriόn, Ανδρέας Εμπειρίκος, Didem Erk, Dora García, Shilpa Gupta, Gary Hill, Βλάσης Κανιάρης, William Kentridge, Julien Levesque, Michael Mandiberg, Ράνια Μπέλλου, Rivane Neuenschwander, Γιώργος Ξένος, Nίνα Παπακωνσταντίνου, Estefania Penafiel Loaiza, Κύριλλος Σαρρής, Dayanita Singh, Michelle Stuart, Stephanie Syjuco, Thu Van Tran και Γιώργος Χατζημιχάλης.

H Έκθεση πραγματοποιείται από τις 5 Δεκεμβρίου 2018 έως τις 10 Μαρτίου 2019 στο πλαίσιο και με τη στήριξη της «Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου» Δήμου Αθηναίων καθώς και με τη χορηγία του Ομίλου ΥΓΕΙΑ και της Vivartia.

Όπως αναφέρει η επιμελήτρια της Έκθεσης, «το δεύτερο μέρος της τριλογίας Η Άγραφη Βιβλιοθήκη εστιάζει στα βιβλία και τα κείμενα μέσα από τη φυσική, υβριδική ή άυλη παρουσία τους. Η λογοτεχνία και οι πολλαπλοί μεταφραστικοί δεσμοί της με τη σύγχρονη τέχνη τίθενται στο επίκεντρο της έκθεσης που αναδεικνύει ποιητικές και πολιτικές όψεις και δυνατότητες ενός ευρύτατου σήμερα καλλιτεχνικού ριζοσπαστισμού, που συχνά αυτοπροσδιορίζεται ως λογοτεχνικός ακτιβισμός.

Αντικείμενο της επιθυμίας και κεντρικοί χαρακτήρες σε νέες μυθοπλασίες, τα βιβλία μέσα από τα εκτιθέμενα έργα γοητεύουν και συγκινούν. Διασταυρώνονται με τη θέαση και τις άλλες αισθήσεις. Μέσα από γλωσσικές και εννοιολογικές διαδικασίες διανοίγουν έναν αμφίσημο, συχνά ερμητικό χώρο ανάγνωσης. Ο θεατής-αναγνώστης διασχίζει τα σύνορα της για να περάσει πέρα από τη γνώση και το νόημα, κάποτε πέρα και από την ίδια τη γραφή σε αχαρτογράφητες αισθητικές, διανοητικές και συγκινησιακές περιοχές.

Η Βιβλιοθήκη της Βαβέλ του Μπόρχες, “πάμφωτη, μοναχική, άπειρη, τέλεια ακίνητη, φορτωμένη με ανεκτίμητα βιβλία, άχρηστη, άφθαρτη, μυστική” μας εμπνέει πάντα, και ως ανοιχτή μεταφορά επιτρέπει να αναζητήσουμε απροκατάληπτες αναγνώσεις και εναλλακτικές πολιτικές εκτός “κανόνα”, που συνδέονται με αποσιωπημένες, απαγορευμένες, άγραφες ή μη κατανοητές σελίδες όλων των Ξένων.

Στα ράφια και τα ουρανομήκη ερμάριά της, έχουν (διεκδικούν) θέση όλα τα βιβλία. Όσα γράφτηκαν και όσα θα μπορούσαν να γραφούν και δεν γράφτηκαν. Τα βιβλία που διασχίζουν και διαλέγονται με άλλα βιβλία και κείμενα. Όσα ξαναγράφονται μέσα από άλλες γλώσσες. Εκείνα που χάθηκαν. Τα σπαράγματα τους. Τα βιβλία που δεν διαβάστηκαν ή αδυνατούν να γραφούν. Και η σιωπή, ως κοινή τους μήτρα.

Η έκθεση Μετά τη Βαβέλ έχει σχεδιαστεί σαν ένας λαβύρινθος με “αναγνωστήρια”, “αρχεία” και “βιβλιοστάσια”, σε δημόσιους και κρυφούς χώρους της νέας πτέρυγας του Μεγάρου σε τέσσερα διαφορετικά επίπεδα, μετατρέποντας το κτίριο και τις δαιδαλώδεις υπόγειες διαδρομές του σε μεταφορά μιας μετα-μπορχεσιανής βιβλιοθήκης της Βαβέλ».

Παρουσιάζονται 100 περίπου έργα ζωγραφικής, σχέδια, γλυπτά, εγκαταστάσεις και βιντεοεγκαταστάσεις, ηχητικά έργα, βιβλία καλλιτεχνών, διαδικτυακά έργα, μεταξύ των οποίων και νέες παραγωγές, καθώς και περφόρμανς έργων της Dora García. Η πρώτη τιτλοφορείται «The Sinthome Score» και πραγματοποιείται στο Μπαλκόνι των Μουσών κάθε Σάββατο από τις 18:00 έως τις 20:00 και κάθε Κυριακή από τις 12:00 έως τις 14:00. Η δεύτερη φέρει τον τίτλο «Αrtist Without Work: A Guided Τour Αround Νothing», αρχίζει από το Φουαγιέ Κόκκαλη και ολοκληρώνεται στο Μπαλκόνι των Μουσών (κάθε Σάββατο στις 20:00 και κάθε Κυριακή στις 13:00).Στην πρώτη περφόρμανς συμμετέχουν οι Στέλλα Δημητρακοπούλου, Δανάη Λιοδάκη και Μαρία Σιδέρη, ενώ στη δεύτερη οι Μαρίνα Ζέρβα, Αναστάσιος Κουκουτάς, Άρης Παπαδόπουλος και Φίλιππος Τσιτσόπουλος.

Πραγματοποιούνται ξεναγήσεις για το κοινό καθώς και εκπαιδευτικά προγράμματα για όλες τις ηλικίες με την επιμέλεια της εικαστικού Κατερίνας Ζαχαροπούλου.

Χώροι

Project Space, Μπαλκόνι των Μουσών, Επίπεδο Σκαλκώτα – Εκθεσιακός χώρος 300Α, Επίπεδο Banquet – Υπόγεια Στοά, Υπηρεσιακή Αυλή

Συνεργάτες

Αρχιτεκτονική μελέτη-επίβλεψη των χώρων της Έκθεσης | Καλλιόπη Κοντόζογλου

Συνεργάτης αρχιτέκτων| Μάνθος Ντάβος

Ιστορικός Τέχνης | Νίκη Παπασπύρου

Σύμβουλος πολιτιστικής διαχείρισης και μάρκετινγκ | Ναυσικά Χατζηχρήστου

Τα εκπαιδευτικά προγράμματα της Έκθεσης πραγματοποιούνται από 22 Δεκεμβρίου 2018 έως τις 10 Μαρτίου 2019 κάθε Σάββατο και Κυριακή 12:00 -14:00.

Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Η δική μου βιβλιοθήκη» απευθύνεται σε νέους, οικογένειες, παιδιά άνω των 7 ετών, και σε όλους όσους θέλουν να ζήσουν ένα μαγικό ταξίδι στον κόσμο μιας φανταστικής βιβλιοθήκης και να ανακαλύψουν πώς σύγχρονοι καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο έχουν εγκαταστήσει έργα τους, σε άγνωστους και γνωστούς χώρους του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, με τους πιο απρόσμενους τρόπους. Οι συμμετέχοντες ξεκινούν έναν περίπατο όπου συναντούν παράδοξα ταιριάσματα λέξεων και εικόνων, περνούν από φωτεινά και σκοτεινά δωμάτια που κατοικούν οι λέξεις και τα γράμματα, για να βρεθούν μπροστά σε απρόσμενες στιγμές ποιητικής απόδοσης όσων πραγμάτων γνωρίζουν και όσων τους διαφεύγουν, σχηματίζοντας έτσι την «δική τους βιβλιοθήκη».

Από 3 Ιανουαρίου μέχρι 10 Μαρτίου κάθε Τετάρτη και Παρασκευή στις 17:00 θα πραγματοποιούνται δωρεάν ξεναγήσεις (για τους κατόχους εισιτηρίων της έκθεσης) από την ιστορικό τέχνης του annexM Νίκη Παπασπύρου.

Συνεργάτες
Επιμέλεια εκπαιδευτικών προγραμμάτων | Κατερίνα Ζαχαροπούλου, Εικαστικός

Υπεύθυνη ξεναγήσεων | Νίκη Παπασπύρου, Ιστορικός Τέχνης


Ημέρες & Ώρες διεξαγωγής εκπαιδευτικών προγραμμάτων

Σάββατο: 22, 29 Δεκεμβρίου, 5, 12, 19 Ιανουαρίου, 2, 9, 16, 23 Φεβρουαρίου, 2, 9 Μαρτίου | Ώρες: 12:00 – 14:00

Κυριακή: 23 Δεκεμβρίου, 13, 20, 27 Ιανουαρίου, 3, 10, 17, 24 Φεβρουαρίου,

3, 10 Μαρτίου | Ώρες: 12:00 – 14:00